Workshop 1: Vocals
Willkommen in der faszinierenden und vielfältigen Welt des Pop- und Jazzgesangs. Auf dem Programm steht Grundlagenvermittlung, Training der Stimme und Auseinandersetzung mit Fragen der korrekten Atemtechnik, Stilistik bis hin zur Performance. Die praktischen Elemente des Workshops beinhalten Atemtechnik, Stimmbildung, Solo- und Chorgesang, Interpretation, Improvisation. Angewandt werden verschiedenste Methoden wie bspw. Körperbewusstseinsübungen, Haltungsübungen, Krafttraining, bildhafte Vorstellungsübungen u. a. Es bietet sich die Gelegenheit mit zwei erfahrenen Künstlern zu arbeiten und sie mit ihren spezifischen Schwerpunkten und Ansätzen zu erleben.
Anja Lehmann (D/CH)
Ihre ersten Erfahrungen als Sängerin sammelte Anja im frühen Kindesalter. Mittlerweile hat sie an über 300 CDs mitgewirkt, davon 5 Soloalben. Während und nach ihrem Lehramtsstudium arbeitete sie als freischaffende Künstlerin in Europa, der USA und Südamerika. Ihre Tätigkeiten beinhalten neben dem Gesang auch Songwriting, Coaching, Chorleiten, Seminare, Arrangieren und Produzieren. Am meisten schlägt ihr Herz für Lobpreis und die Menschen, denen sie mit ihrem Gesang dient.
Workshop 2: Electric/Blues Guitar
- Option Masterclass
Der Workshop richtet sich an erfahrenere Gitarristen, die sich dem Thema Blues einmal intensiver widmen wollen. Neben spieltechnischem Input und Fertigkeiten geht es auch um den inneren Kern – Seele des Blues, Klangfarben, Equipment, Amps, Mic´íng, etc. Aspekte des Musiker-Seins über die Technik hinaus sind ebenfalls Inhalte die mit diesem erfahrenen Musiker beleuchtet werden können.
Glenn Kaiser (USA)
Als Gitarrist (Solo, Glenn Kaiser Band, Resurrection Band) spielt er Blues, Hard Rock, Praise & Worship seit über 45 Jahren, ist international unterwegs und hat über 30 eigene CD´s eingespielt.
Workshop 3: Acoustic Guitar
Von der Schrumpelgitarre zum Groove! Die Gitarrenbegleitung in diversen Stilistiken. Wir beschäftigen uns mit Songaufbau, Dynamik, dem inneren Schlagzeuger und versuchen herauszufinden was eigentlich Zusätze wie maj7, sus 4, add 9 bedeuten? Macht das Appetit? Was ist beim Zusammenspiel mit anderen zu beachten? Außerdem: slide-guitar, open tunings. fingerpicking basics, Abnahmemöglichkeiten (pick-ups), Mikrofontechnik, live und Studio. Inhalte für Anfänger und Fortgeschrittene.
Martin Moro
Der Musiker - im speziellen auch Gitarrist, Sänger und Komponist - verbrachte sein ganzes Leben mit diversen Gitarren, Instrumenten und Bands, in Studioaufnahmen und Live-Konzerten. Über 20 Jahre Erfahrung mit Tourneen, zahlreichen Gastauftritten, Produktionen, Co-Produktionen als vielseitiger Studiomusiker, Sideman, Arrangeur und Komponist sowie viele Solo-Konzerte. Seine letzte Solo CD „HAMBRUG“, fand besondere Beachtung in der Zeitschrift „Akustik-Gitarre“. Derzeit schwanger mit neuer Eigenproduktion.
Workshop 4: Pop-Piano
Du begleitest Solisten, Chöre oder vielleicht eine Gemeinde am Piano? Du brauchst neuen Input, weil Dich die immer gleichen Licks und Akkorde nerven? Dann ist dieses Seminar genau richtig für Dich! Hier lernst du die Basics geschmackvoller Liedbegleitung, neue Piano-Grooves, Voicings, Licks, Fills und Figuren für die linke Hand. Am Ende des Seminars bist du in der Lage, JEDES Akkordsymbol geschmackvoll am Piano umzusetzen. Voraussetzungen sind Notenkenntnisse und etwas Erfahrung im Begleiten von Liedern.
Stefan Bamberger
Arbeitete 10 Jahre als Pianist und Keyboarder in verschiedenen Bands und Formationen in den Bereichen Pop, Gospel, Soul und Jazz. Es folgte ein Studium an der Jazz & Rockschule Freiburg mit Abschluss „Staatlich geprüfter Jazz- und Popularmusiker“ - Hauptfach Klavier, Nebenfach Gesang. Seit 2006 Leiter der Christlichen Gemeindemusikschule Schönblick und Kantor der ev. Gemeinde Schönblick.
Workshop 5: Cajon & Percussion
Tipps & Tricks rund um die "Kiste" - für Anfänger und Fortgeschrittene - von den Grundschlägen bis zu komplexeren Grooves. Wir unternehmen auch Ausflüge in die Welt der Shaker, Bells und sonstiger Small Percussion und machen uns Gedanken über Timing, Groove und song-dienliches Drumming. Jeder Teilnehmer wird gegen Ende der Tage genügend Information und Übungsmaterial zur Verfügung haben, um selbständig ein gutes Stück weiterzukommen. Come, see and enjoy....and bring your instruments.
Willi Platzer (A)
Musiker/Percussionist und seit 1986 unterwegs in Sachen Rhythm-Section. Neben der Arbeit mit verschiedenen Bands im Spektrum zwischen Bluesrock bis hin zu Ethno- und Worldmusic, arbeitet er in den letzten Jahren auch verstärkt für Theaterproduktionen und wirkt mit bei spartenübergreifenden (multimedialen) Kunstperformances. Er ist Autor und Co-Herausgeber der DVD "cajon - a tutorial for beginners and advanced players" und der Online Serie "willi's groovecorner", zu sehen auf www.cajon-direkt.de.
Workshop 6: Songwriting
Jo: „Jeder Song, den ich schreibe, hat etwas mit mir zu tun. Mit dem Stil, den ich mag, mit der Sprache, die ich gerne spreche oder mit dem Bild, das ich vom Leben habe. Bei diesem Projekt sollen Songs entstehen, die etwas mit Dir zu tun haben. Jeder Seminarteilnehmer erarbeitet seinen eigenen Song (z.B. Gitarre/Stimme, Piano/Stimme). Ziel wird sein, zu lernen ein Thema zu hören, es zu verarbeiten und daraus einen Song zu schreiben. Du bist das Sprachrohr deines eigenen Songs! Deine Stimme wird ihn zum Klingen bringen!“
Jo Jasper
Jo lebt von der Musik und ist in seiner Arbeit seit Jahren vielseitig unterwegs mit verschiedenen eigenen Projekten oder im Unterhaltungsgeschäft. Seine Art der Interpretation von Songs und seine Art Piano zu spielen, lebt von seiner großen musikalischen Eigenständigkeit. Das Songwriting hat er schon früh im Team des Siegel Verlages gelernt. Anfangs schrieb er Auftragskompositionen, später eigene Songs, die auf mehr als 15 eigenen CDs zu hören sind. Im Laufe seiner Musikerzeit (u. a. als ProJoe) Zusammenarbeit mit unterschiedlichsten Musikern – live und im Studio. Aus diesem reichen Erfahrungsschatz hat er vieles weiter zu geben.
